CATEGORIES
RECENT ENTRIES
RECENT COMMENTS
RECENT TRACKBACK
ARCHIVES
RECOMMENDED VIDEO CLIPS
☆
POUPEE DE CIRE, POUPEE DE SON
by FRANCE GALL
☆
HOLIDAY
by MICHEL POLNAREFF
☆
LAISSE TOMBER LES FILLES
by MAREVA GALANTER
☆
QUELQU'UN M'A DIT
by CARLA BRUNI
☆
PERSONNE N'EST COMME TOI
by AUTOUR DE LUCIE
☆
DAME DE LOTUS
by EMILIE SIMON
☆
NAUFRAGE EN HIVER
by MIKADO
☆
BE MY BABY
by VANESSA PARADIS
☆
SAD DISCO
by RHESUS
☆
CYBELE'S REVERIE
by STEREOLAB
☆
ONE MORE TIME
by DAFT PUNK
☆
UNE VERY STYLISCH FILLE
by DIMITRI FROM PARIS
☆
PLAYGROUND LOVE
by AIR
☆
DANCE
by JUSTICE
☆
5:55
by CHARLOTTE GAINSBOURG
RECOMMENDED CD
■二人 いつか 憧れの♪ パリに 行くのを 夢見てる♪ 宮崎あおいとアヒルの熱演による損保会社アフラックのコマーシャル･ソング。ノートルダムにシャンゼリゼ、サンジェルマンに凱旋門、モンマルトルにカルチェラタン、エッフェル塔にクリニャンクール。実はパリが曲のテーマ。多くの働く女性たちにとってパリは今も特別な場所なのだ。
■マレーヴァ･ギャランテール。タヒチ生まれ。彼女の名前は「流れ星」を意味するらしい。1998年、ミス･タヒチ。1999年、ミス･フランス。1m78の長身とエキゾチックな美貌で、14歳からモデルとして仕事を始め、テレビのバラエティー番組の司会者なども努める。2006年に発表された彼女のデビュー･アルバム｢ukuyéyé｣はイエイエのリバイヴァル。フランス･ギャル「娘たちにかまわないで」、ジャクリーヌ･タイエブ「朝の7時」などをカバー。
■スーパーモデルにして女優が、2002年、本アルバムで歌手デビュー。ヨーロッパで100万枚を売り上げるヒットとなった。このアルバムはプロデューサーのお膳立によるものではない。自分で詞を書き、曲を作り、ギターまで弾く。さらにはハスキーで落ち着いた魅惑的な声の持ち主ときている。｢ポンヌフの恋人｣のカラックス監督のクリップ付。
■思い出したようにCMで使われ、プチブームが来る。最近では｢シェリーに口づけ｣がホンダのゼストのCMに使われていた。今の学生は｢ウォーターボーイズ」を思い出すらしい。このベスト盤は｢愛の願い｣「愛の休日｣｢愛のシンフォニー」｢渚の思い出｣｢哀しみの終わるとき｣など、ポルナレフの名曲をほぼ網羅。私も買い直そうかな。
■アコースティックなフレンチ･ロック。女性ボーカル、ギター＆ベースの構成。フランス語は淡々と囁くように歌うのがいい。90年代の前半によく聴いていたブリティッシュ系のギターバンドの音。系統としては80年代のネオアコにまでさかのぼる。最近はいろいろ試行錯誤してます。
■フレンチボサノバの名盤。かなりジャズも入ってます。ベルギー発。名曲「南の海の魚」のフランス語がとても心地良い。夏が近づくと聴きたくなる。
■ダフト･パンクのベスト･アルバム。今年のサマーソニックで来日していましたね。日本絡みで話題の多いダフト。2nd、Discovery では日本の伝説的なアニメーター、松本零士とコラボレーション。クリップ集は映画化されカンヌで上映。ダフトの2人は松本零士の「宇宙海賊キャプテンハーロック」を見て育ち、｢日本は第２の故郷だ」とまで断言する。
■日本でも人気が出てきたフランスのバンド。日本のCMにも曲が使用。ヒップホップとロックのミクスチャーだが、この3rdアルバムはロック色が全面に。初回限定盤は秘蔵ライブ映像付(マーケットプレイスでget!)。メンバーはライブで客にナウシカを歌わせるほどの日本アニメおたく。
■2000年にアルバム｢パズル｣で衝撃的なデビューを飾ったフランスの男性4人組バンド、タヒチ･エイティの2nd。前作のポップセンスを維持したまま、ストリングス＆ホーンを導入。懐かしい感じのするメロディが抜群にいい。英語で歌っています。
■exquiseさんもイチオシ。フレンチ･エレクトロの代表格、AIR(エール)による「ヴァージン･スーサイズ」のサウンド･トラック。レトロさと未来っぽさが同居しているるのがエールの味わい。独特のトリップ感覚に浸れるが、私にはどうしてもピンク･フロイドにしか聞えない。
■コートをまとったポール・ウェラーとミック・タルボット。カッコ良すぎる。二人のファッション、イギリス人が意識したフレンチ・カジュアルなのかもしれないが、パンツはくるぶしの上５センチでカットされており実にイギリス的。録音も当然ロンドン。写真をパリに、アルバム･タイトルをフランス語にしてもイギリス人がパリなんかでロックのレコードを録音できるはずがない。80年代の名盤。ジャケ買いOK。
■DJ CAM−フランスで最高のDJ。オシャレ＆クールなジャズ･ヒップホップ。soulshine というだけあって、ソウルフルな女性ボーカルをフィーチャー。洗練されつつ、遊び心もふんだんに盛り込まれた1枚。大推薦！
■Mad Blunted Jazzなんて、タイトルがすでにカッコいい。内容は「Underground Vibes」と同時期のライブ(1995年レンヌ)のカップリング。タイトルの示す通り、地下室の闇を置く深くまで振るわせるようなヴァイブラフォンの響き。DJ CAMはMJQの現代版か。クール＆タイトなインスト･ヒップホップ。10年経っても全く色あせず。
■フレンチロリータにしてコギャル系。今はJ･デップの奥さんだが、このアルバムは元カレのL･クラヴィッツのプロデュース。クラヴィッツのポップセンスがキラキラ輝く。BE MY BABYのクリップを改めて見たが、ファッションが著しくイマ風。ギャル系の学生も見入っていた。
■シャルロット･ゲーンズブールの久しぶりの新アルバム。映画とのタイアップではないオリジナルアルバム。バックにフランスの２人組エールが、さらにプロデュースにレディオヘッドも手がけるナイジェル・ゴドリッチ。
■ブランシェなパリを演出するコスト兄弟がプロデュースしたホテル･コスト。このホテルのラウンジ＆レストランをイメージしたコンピレーションCD。今や９集目を数えるラウンジ系の人気シリーズだが、これは記念すべき第1弾。ベスト盤もあり。
■フランスで最も有名なラッパーの１st。フレンチラップの金字塔的な作品。音もジャズっぽく、スタイルもクール。MCソラーは移民の置かれた現実の告発よりも、純粋に言葉による表現を志向している。ことわざやクリシェで遊び、シラブルと韻を自在にあやつる。
■セーヌ河のジャズ。青い頃のバルネ･ウィラン。初っぱなの"SWING 39"がいい。口につけるリードがこなれず、青臭く乾いたところ、パーカッションの勢いにまかせて、伸びる伸びるテナーの音粒…
■ペトルチーアーニは繊細な演奏をするフランス生まれのピアニスト。なかでもオープニングチューン"THE PRAYER"と２曲目"OUR TUNE"は、たまに無性に聴きたくなるんよね。
■泣く子も黙る、モダン･ジャズ･カルテット。パリを舞台にしたジャズの名盤のひとつ。ヴァイブラフォンの響きが何ともクール。「Django」と併せて聴きたい。
■フランスといえばダバダバダバ。ダバダバ･スキャットの名盤。Swingle SingersがMJQと華麗なバロック･ジャズをやっている。「G線上のアリア」など。バロックもジャズもフランス発じゃないが、２つが組み合わされるとそれっぽく聞こえるのが不思議。MJQがコンコルド広場で、こちらはヴァンドーム広場。
■「枯葉｣｢マイ･ウエイ｣(＝コム･ダビチュード)、｢男と女｣など、誰もが知っているシャンソンの名曲をボサノバ･アレンジで歌う。ジュリエット･グレコはダメでも、このアレンジだったら今の学生も聴けるみたい。イントロに本場のボサノバのサビを忍びこませている。
■フランスのプログレといえば外せないのがこれ。不思議な響きを放つマグマの歌は、彼らが考案したコバイア語によって歌われている。彼らはコバイア星からやってきたコバイア星人で、このバンドによってコバイア神話を語り継ぐ。これも70年代のサイケカルチャーの産物だが、ここまで変さを徹底できるのはフランスならではか。リーダーのドラマー、クリスチャン･ヴァンデールはコルトレーンの影響下にあると言っているが、プッチーニのオリエンタル･オペラ(「トゥーラン･ドット」とか)にも似ている。
■フランス語圏のベルギーのグループ。室内楽風の構成なのでチェンバー･ロックと呼ばれる。バスーン(ファゴット)のこもった低音や、地の底から響いてくるようなハーモニュームの音が特徴的。夏の肝試しにも使えそうな、呪術的でフリーキーな音作りだが、リーダー、ダニエル･ドゥニのドラムに導かれるアンサンブルも凄い。このLP盤を手に入れるのにどんなに苦労したことか。今やアマゾンで簡単に買える。
フレンチ･ブルーム･ネットの直営店
☆
キッチンの中のフランス
☆
WINE&DESIGN
☆
CAFE&DESIGN
☆
おすすめフランス現代小説(1)
☆
おすすめフランス現代小説(2)
☆
フレンチ･ロック
☆
フレンチ･ロリータ
☆
フレンチ･エレクトロ
☆
フレンチ･ジャズ＆ボサノバ
SEARCH
"Amelie de la Seine" by
Kiyoshi Tsuzuki
LINKS
RECOMMENDED DVD
■「汚れた血」を見たときの衝撃は未だに忘れられない。ハレー彗星が接近し、気温が異常に高い近未来のパリ。STBO という愛のないセックスで感染するウィルスが蔓延している。夜の底にまどろむようなアンナの重さに対する、リーズの信じられない軽やかさ。髪をなびかせ、スカートの裾を翻して夜のパリを軽やかに駆け、アレックスに「バイクの天使」と呼ばれるリーズ…
■パリ、ジュテーム。18人の気鋭の監督たちによる、パリを舞台にした持ち時間5分の「愛」の物語。「愛」は恋愛に限らず、親子の愛であったり、さらには街そのものへの愛であったり、いろいろな「愛」のかたちが描かれる。登場する人々もそこに暮らす人々だけでなく、旅行者、移民、留学生などさまざま。日本からは諏訪敦彦監督が参加。
■未だに根強い｢アメリ｣人気。もう見た人も、これから見る人も。ジュネ監督は｢エイリアン4｣を撮っているが、｢アメリ｣で彼のSFXの技術は現実の異化にいかんなく発揮。美しくもグロい。
■ジャン･レノと広末涼子が東京を舞台に共演。リュック･ベッソン制作のB級映画だが、あからさまな日本幻想が炸裂。先端(アキバ)と伝統の対比など、見所(ツッコミ所)も満載。広末のフランス語に勇気付けられる学生も多い。
■移民のゲットー、バンリュー(郊外)を舞台にし、従来のフランス映画のイメージを覆した衝撃的な作品。ここは本当にフランスなのか。最近パリ郊外で起こった暴動の背景や、移民の若者たちの鬱屈した心情をを知るためにも。
■今日、最も有名なフランス映画と言えばこれ。今やパリ以上に注目されているマルセイユを舞台にしたカーアクション映画。3作目まで出ています。
■ジャームッシュによる5つの都市を舞台にしたオムニバス作品。笑いを誘いつつも、差別問題がさりげなく扱われいてるパリ編が秀逸。ウィノナのLA編、ベニーニのローマ編、ヘルムートさんに癒されるNY編。トム･ウエイツの音楽も印象的。
■ソフィア･コッポラ監督の「ヴァージン･スーサイズ」。ソフィア･コッポラはアメリカの巨匠フランシス･コッポラの娘で、これは初監督作品にして、衝撃的なgirly映画。サントラを担当しているのは、彼女自ら依頼したというフランスの２人組Air(エール)。
■ベトナム出身のトラン･アン･ユン監督の「夏至」。少年時に家族と共にフランスへ移住し、フランスで映画について学ぶ。濡れれたような深みのあるその色彩は、官能的とも言えるほど。ウォン･カーウァイ監督の「花様年華」を撮影したリー･ピンビンを迎え、さらにその繊細さに磨きをかける。他に「青いパパイヤの香り」「シクロ」。
■ゴダールとストーンズの奇跡的な出会い。ジャケットのデザインがすでに買いだ。ミック･ジャガーのまさに悪魔的な、シャープなシルエットを見よ。オヤジバンドには用はない。このDVDによって自らとどめを刺されるがよい。
■ヌベル･ヴァーグ期の未だに色褪せないオシャレ映画。犯罪に手を染めるスタイリッシュな若者とジャズの組み合わせ。シーンにカッコよく色を添えると思えば、唐突にシーンを切り裂くジャズのフレーズ。主人公のミシェルは、ジーン･セバーグ扮するヤンキー娘、パトリシアをひたすら口説く。主人公たちが頻繁に口にする当時の流行り言葉、dégueulasse(最低)!がキーワードになっている。
■フランソワ･オゾン監督、「8人の女たち」。ドヌーブ、ベアール、ユペール、アルダン、ルドワイヤン、フランスの大御所女優たちが勢揃い。優雅なミュージカル映画かと思いきやけっこうえげつない毒のある幕切れ。
■テクノチューンにのって疾走する鬼畜系バイオレンス映画。あまりにバイオレントな内容にフランスで物議を醸した。ロケットランチャー内蔵のマグナム357で銀行強盗を繰り返す主人公、ドーベルマンをヴァンサン･カッセルが演じる。
■「ベルリン･天使の詩」。ロックな映画監督、ヴェンダースならではの映画。そしてエトランゼ(流れ者)の映画。流れ者の天使、ピーター･フォークの演技が渋く、流れのシンガー、ニック･ケイブのライブシーンがカッコよすぎる。タキシード･ムーンを始めとする、サントラもパーフェクト。流れの空中ブランコ乗りのお姉さんがフランス語を話している。
■パララパララ…とアンニュイな感じで聴こえてくるトランペットの音。マイルスのクールなトランペットが映画を先導する(彼は画面を見ながら即興で音楽をつけた)。完全犯罪の計画を立てるが、一つのミスがもとで事態が急変し、会社のエレベーターに閉じ込められてしまう…ルイ･マル監督による上質のサスペンス映画。
毎回独断と偏見で選ばれた映画をご紹介するこのコーナー、今回の作品はトラン・アン・ユン監督が2000年に発表した「夏至」です。監督の名前がフランス人らしからぬ、と思われる方もいるでしょう。そのとおり、この監督はベトナム出身です。しかし彼は少年時に家族と共にフランスへ移住し、フランスで映画について学びました。彼がこれまでに撮った「青いパパイヤの香り」「シクロ」そして「夏至」はすべて自分のルーツであるベトナムを題材にしていますが、その作風にはやはりフランスで培われたものが感じられます（注１）。
「夏至」はハノイに暮らす３姉妹の物語で、長女の経営するカフェをよりどころにして、彼女たちの日常がゆったりと描かれています。しかし何事もなく日々を過ごしているように見える３人には、実は人知れぬ秘密がそれぞれあるのです。不倫、未婚の妊娠、パートナーへの不信、など扱われている問題は穏やかならぬものばかりですが、それらはたいへん静かに語られていて、観ている私たちはかえって落ち着いた心もちにさせられます。
オリジナル以外の音楽は、監督の思い入れがあるものばかりだそうで、それを知ると、一つ一つ噛みしめて聴きたくなってきますね。「夏至」では三女リエンの部屋のシーンで流れる、ヴェルヴェット・アンダーグラウンドなどの、ちょっと気怠い感じの曲が印象的です。私はラストシーンの "Good bye, everyone..." というフレーズで始まる曲が耳に残り、調べてみたらこれはベルギーの Married Monk というバンドの "Tell her, tell her" という曲で、今では先日の Musical Baton にも入るくらい好きな曲になりました。
ヴェトナミーズ・フレンチ監督の素敵な感覚器官
| 
カンヌ映画祭の常連、ジム・ジャームッシュ監督が実に18年、という長い年月の間に撮り続けた短編映画のオムニバス作品、「コーヒー＆シガレッツ」をご紹介しましょう。タイトル通り、コーヒーとタバコをめぐって、取るに足りない、かもしれないけれど、私たちをクスリと笑わせ、しみじみさせてくれる11のエピソードが繰り広げられています。
| 
1950年代の終わりごろから、フランスでは若い映画作家たちが次々に新しい感覚の映画を撮り始めました。今までの映画文法や、既成概念や、倫理観にとらわれない彼らの作品は、世界の映画界に大きな影響を与えました。この動きは「ヌーヴェル・ヴァーグ Nouvelle Vague（新しい波）」と呼ばれ、今でも私たちを魅了してやみません。ヌーヴェル・ヴァーグの作品では、音楽も効果的に用いられていることが多く、すぐに色々な例が思い浮かんできますが、今回はぐっと大人っぽい路線で、「死刑台のエレベーター」（1957）を取り上げてみましょう。
その音楽を担当したのは、「帝王」マイルス・デイヴィス。監督から依頼を受けた彼は、画面を見ながら即興で音楽をつけたそうです。とはいえその完成度の高いこと！ ヌーヴェル・ヴァーグの映画でジャズを取り入れたものは少なくありませんが、なかでも「死刑台のエレベーター」は傑作中の傑作であり、単なる映画のサントラの域を脱して、マイルス・デイヴィスの代表作のひとつになったといえるでしょう。
映画を楽しむ要素として、監督、俳優、脚本、映像などいろいろ挙げられますが、音楽もまたその一つ。印象深い音楽を聴かせてくれるフランス映画はいろいろありますが、今回はジャック・ドゥミ監督の「ロシュフォールの恋人たち」(1965)をご紹介しましょう。
その音楽を担当するのは、ミシェル・ルグラン。フランスの映画音楽を語るときには欠かせない人物です。彼は実にさまざまな映画音楽を手がけており、とりわけジャック・ドゥミ監督と組んだ「シェルブールの雨傘」と、この「ロシュフォール」は成功をおさめました。ルグランが紡ぎだすのは、ジャズ、ポップス、クラシックなどが融合された、華やかで、上品で、「粋」な音楽‥‥というと何だかとっつきにくい感じがするかもしれません。しかし「ロシュフォール」で聴こえてくるのは、つい鼻歌で出てきてしまいそうな、実に親しみやすい、そしてどこか懐かしさを感じるメロディーばかり。また最近まで車のCM音楽に使われていたので、冒頭に流れる旋律に聴き覚えのある人も多いのではないでしょうか（注３）。
ウキウキするようなメロディー、俳優たちの着こなすカラフルな60年代ファッション（これも必見！）、そして太陽の光にあふれた明るいロシュフォールの町‥‥この映画はすべてに生きるよろこびが物語られている、チャーミングな作品です。実は私はミュージカルは苦手なんですが、「ロシュフォール」だけは別。いきなり人々が歌って踊りだす状況に違和感を覚える人にも、おすすめしたい映画です。残念ながらDVDの生産は終了してしまったのですが、大きなレンタルビデオ店なら見つかると思いますよ。
| 
